Nashy初個展『モーメント』 インタビュー

Nashyの初個展「Moments」展開催につき、Ki Niseko様よりインタビューいただきました。日本語は英語の下に続きます。

Time to Enjoy the View, Nashy (2023)

Nashy on her Debut Solo Exhibition "Moments" at Ki Gallery

Delve into the artistic world of Nashy in this interview that explores the artist’s creative journey and inspirations behind her inaugural solo exhibition, "Moments," hosted at Ki Gallery. This exhibition is currently on view until Thursday, December 28, 2023, welcoming all art enthusiasts with complimentary admission.

INSPIRATIONS, THEMES AND ARTISTIC PROCESS

What inspired the theme of your exhibition, "Moments"?

Living in Niseko, the inspiration for the theme "Moments" came from simple everyday experiences. Whether it's going skiing, taking a stroll around the neighbourhood, or clearing the snow, these mundane activities became a wellspring of inspiration. The harsh winter slows everything down and gives me plenty of opportunities to fully soak in these moments that would otherwise go unnoticed.

Could you walk us through your creative process when working on pieces for this exhibition?

Many of my artworks are inspired by scenes I've encountered in Niseko. Due to the nature of my work, I spend a lot of time indoors, which can make me a bit of a homebody. However, I make sure to get outside, take walks, and go snowboarding in the winter. Even when visiting the supermarket or a nearby convenience store, I try to keep my mind open to inspiration, raising my antennae to observe the world around me. My best ideas come from the most unlikely places.

Are there any specific techniques or mediums you focused on for these artworks?

I do most of my drawing on just one iPad. Despite being digital, I try to achieve a warmth reminiscent of hand-carved prints - intentionally making the lines a bit shaky and adding textured layers.

ARTISTIC JOURNEY

What drew you to showcase your work at Ki Gallery in Niseko?

I was initially approached by Miyake-san, who used to be in the marketing department at Ki Niseko. She's an incredibly charming person, and I thought it would be fun to work together. I later discovered that Ki Gallery has hosted some incredible artists, including local legend Shigeru Tokumaru. As a personal hero and mentor, I was thrilled at the opportunity to follow in his footsteps. Toku-san promised to visit the exhibition which pushed me to make sure everything was perfect! These past few months have flown by in a whirlwind of preparations, but now that it's successfully come to fruition, I am filled with gratitude.

Can you share a bit about your artistic journey and how it has led to this exhibition?

My artistic journey feels like climbing a mountain, or rather more like walking steadily through the forest. Just focusing on the next step. When I looked up, I had reached the middle of the mountain, and it felt like the scenery had opened up a bit. It was there that I met Miyake-san, which led to this exhibition.

Have there been any significant influences on your artistic style or technique?

As I mentioned earlier, Shigeru Tokumaru has greatly influenced me. Well into his 80s, Toku-san freely paints the beauty of Niseko's nature and has inspired me not only with his art but also his friendly and kind personality. I often visit him and always leave with a new perspective. Gems such as 'No matter how good the painting is, if the artist isn’t a good person, I won't buy their art!', and 'Ultimately, art is a one-on-one conversation…even if it’s not popular, if a piece resonates with one person, that’s enough.' I truly believe that. Both in my art and personal growth, I'm still a work in progress, but Toku-san feels like a guiding North Star. I aspire to enjoy this journey with a long-term perspective and to keep drawing for a lifetime, just like him.

NARRATIVES AND EMOTIONS

What emotions or messages do you hope viewers will take away from your exhibition?

I’d love viewers to stop, take a deep breath, and enjoy the moment together.

Is there a particular feeling or response you aim to evoke through your art?

That feeling of time stretching on and on was so common in childhood but so hard to recapture as an adult.

DEBUT SOLO EXHIBITION AT KI GALLERY

Do you have a favourite piece in this collection, and if so, what makes it special to you?

My favourite is 'Just Another Day in Hirafu.' The kittens in that piece literally forced me to slow down - which I realised later was exactly what I needed. 'Time to Enjoy the View' is another favourite for the same reason. Both pieces capture the essence of actual scenes in my life when I felt the importance of stopping to savour the moment.

How do you envision your audience interacting with your artwork in this exhibition?

I’d be delighted if my work could have a conversation with the inner child of those who stop to spend a moment together.

What were some of the challenges (if any) you faced while creating this body of work?

As this was my debut solo exhibition, I faced some internal struggles. I felt a bit out of place because I didn't possess the typical "artist qualities" that people expect, like elaborate techniques or an eccentric demeanour. I'm just an ordinary person with an iPad. My husband gave me the courage to put my digital work out there, reminding me that "People will value your ideas, no matter what the medium is.”

On the flip side, what were the most rewarding aspects of bringing this exhibition to life?

Working as a freelancer can be lonely, so getting to collaborate with many people to bring the exhibition to life was a lot of fun! The staff at Ki Niseko from various departments, the professionals who I rely on for printing and framing, my family, and even friends supported me by taking care of household chores and babysitting, allowing me to focus on the project. I feel grateful and indebted to everyone who made this possible. It's a collection of precious moments.

Nashy初個展『モーメント』 インタビュー

木ギャラリーでの初個展『モーメント』の創作の道のりとインスピレーションを探るこのインタビューでNashyの世界観の魅力にせまります。作者Nashyの言葉を受け取り、ゆっくりと立ち止まり、その”瞬間”を肌で感じてみると作品と共に新たな感情を共有できるかもしれません。

インスピレーション、テーマ、創作過程

展覧会のテーマである「モーメント」は何がきっかけとなり生まれたテーマですか?

ニセコで過ごす、なんてことない日常で出くわすあれこれがインスピレーションとなっています。それは滑りに行ったり、近所を散歩してみたり、ひたすら除雪を頑張ったり...。厳しい冬は、少し出かけるのにもとにかく時間がかかる。でもスローダウンさせられることで、見えてきた景色がたくさんありました。

この展示会の作品は、どのようなプロセスで創作されたか教えてください。

作品の多くはNashyが実際にニセコで出会ったシーンから着想を得ています。仕事柄、家にこもることが多いので出不精になることも多いですが、まずは外に出かけたり散歩をしたり、滑りに行ったりします。スーパーマーケットやちょっとコンビニに出向く時でも心をオープンにして、アンテナを立てながら世の中を見ています。そうすると思いもよらないところからアイデアが降って出てくることもあります。

この展覧会のために、こだわった技法や用いた道具はありますか?

作画はほぼiPad一台で行っています。デジタルながらも、手摺りの版画のようなあたたかみが出るように、ラインはあえてぐらぐらさせたり、質感のあるレイヤーを入れたりしています。

芸術家としての冒険の道のり

ニセコの木ギャラリーで作品を展示することになったきっかけは何ですか?

以前マーケティング部にいらっしゃった三宅さんからお声がけいただきました。とってもチャーミングな方で、一緒に働けたら楽しいだろうなと思ったので二つ返事で参加の旨を伝えたのです。後に、Kiギャラリーがニセコのレジェンド画家である徳丸滋さんを含む素晴らしいアーティストたちをホストしてきたことがわかりました。私の個人的なヒーローでありメンターでもある彼の足跡をたどる機会には胸が躍りました。さらに徳さんが展示会に足を運んでくださると言ってくださったので、今の私ができるベストを尽くしたいと思いました。そういうわけで、この数ヶ月は展示会の準備でバタバタと駆け抜けるように過ぎて行きましたが、無事にこれが実現でき、感謝の気持ちでいっぱいです。

芸術家としてのこれまでの冒険は、どのうような道のりでしたか?またどのようにこの展覧会に至ったかを教えていただけますか?

山登り、と言っても、林の中を淡々と歩いて行くような感覚です。とにかく目の前の地道な一歩に集中。気がついたら山の中腹まで来て少し景色が開けたなという感じ。そこで上述した三宅さんと出会いました。

あなたの芸術スタイルやテクニックに大きな影響を与えたものはありますか?

上述したニセコの画家・徳丸滋さんとの出会いです。ニセコの花鳥風月をのびのびと描く徳さん。絵だけではなく、気さくで優しいお人柄も大好きでよく遊びに行っています。徳さんは「どれだけいい絵を描いても、人が良くなかったらその人の絵は買わない」ということや「絵は結局一対一の対話であり、たとえその絵を大勢の人が欲しがらなくても、ひとりに訴えかけられたらいい」ということを教えてくれました。本当にその通りだなと思います。絵も徳もまだまだ途上段階の私ですが、徳さんが北極星のような存在になって導いてくれている気がします。彼のように生涯現役を目指して長期的な視点でこの旅路を楽しみたいと思っています。

物語と感情

展覧会を通して、鑑賞者にどのような感情やメッセージを受け取ってほしいですか?

すこし立ち止まって、ひと呼吸して、このモーメントを一緒に楽しんでいただけたら嬉しいです。

あなたの作品を通して呼び起こしたい感情や反応はありますか?
子どもの頃に、きっと誰しもが感じていたような、長い長い時間の感覚です。

木ギャラリーでの初個展

このコレクションの中でお気に入りの作品はありますか?もしあれば、あなたにとって特別な理由は何ですか?

「Just Another Day in Hirafu」です。あの作中に登場する子ねこたちが、当時忙しく過ごしていた私を強制的にでもスローダウンさせてくれました。「Time to Enjoy the View」も同じような理由で気に入っています。立ち止まってその瞬間を楽しむ重要さに気が付かせてくれた大切なエッセンスが詰まっています。

この展覧会で観賞者が作品とどのように対話することを想定していますか?

きっと誰の中にもいるであろう「子ども時代のあなた」みたいな部分に話しかけられたら嬉しいです。

この展示会の作品を制作する際に直面したチャレンジは何でしたか?

初の個展だからこそ、自分自身に対する葛藤がありました。凝った技法だったり、少し奇異であったり。世間から求められるいわゆる「アーティストらしさ」みたいなところが、iPad一台の一般人である私には欠けている。そんななか「アイデアさえよければ、それをどんな技法で表現しようが価値はある。」そう言ってくれた夫に支えられ、前を向いて挑戦することができました。

逆に、この展覧会を実現する上で最もやりがいを感じたことは何ですか?

フリーランスという孤独なワーキングスタイルだからこそ、たくさんの方と関わりながら展示を実現できたことはとても楽しく嬉しかったです。木ニセコの様々な部署の方々、いつもお世話になっているパートナーの方々、家族はもちろん、友人までもがこの展示を実現させるために、家のことや子守りなどを買って出てくれ、プロジェクトに専念させてくれました。皆さんににたくさん迷惑をかけました。反省と感謝で頭が上がりません。大切なモーメントだらけです。

Just Another Day in Hirafu, Nashy (2021)

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